{"id":2971,"date":"2020-03-17T00:37:50","date_gmt":"2020-03-17T06:37:50","guid":{"rendered":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/?p=2971"},"modified":"2020-03-17T00:37:50","modified_gmt":"2020-03-17T06:37:50","slug":"acto-de-amor-palabras-para-oceransky-2018","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/acto-de-amor-palabras-para-oceransky-2018\/","title":{"rendered":"Acto de amor: palabras para Oceransky 2018"},"content":{"rendered":"

Acto de amor: <\/span>palabras para Oceransky 2018<\/span><\/p>\n

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\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Alegr\u00eda Mart\u00ednez<\/span><\/p>\n

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Recuerdo haber llegado por <\/span>casualidad, en 1977, aproximadamente, \u00a0a un peque\u00f1o teatro que estaba a una calle de la Glorieta del metro \u00a0Insurgentes<\/span>, donde hoy se encuentra<\/span> una tienda Waldos. <\/span><\/p>\n

Sin saber qui\u00e9n era el director, ni el autor, compr\u00e9 un boleto<\/span> para ver <\/span>Acto de amor<\/span>,<\/span> con el miedo de que se tratara de un montaje pornogr\u00e1fico<\/span>, <\/span>a ese nivel estaba mi ignorancia, <\/span>sin embargo, algo en mi interior me dec\u00eda que deb\u00eda entrar.<\/span><\/p>\n

El montaje result\u00f3 ins\u00f3lito, Abraham Oceransky<\/span> llev\u00f3 al <\/span>teatro <\/span>Patriotismo<\/span> de Yukio Mishima<\/span> y le puso el t\u00edtulo de <\/span>Acto de amor<\/span>. Actuaban<\/span> Luisa Muriel y Horacio Sa<\/span>linas, aunque en la P\u00e1gina<\/span> de la Fundaci\u00f3n Jap\u00f3n dice que actuaba Lorenzo de Rodas.<\/span><\/p>\n

Han pasado muchos a\u00f1os ya de esa revelaci\u00f3n. Ese director, que me era entonces desconocido, transmiti\u00f3 a trav\u00e9s de acciones, movimientos y silencios<\/span>,<\/span> el amor, la pasi\u00f3n, la belleza,<\/span> la tragedia<\/span> y el honor que detonaron<\/span> el fin de la vida del teniente<\/span> Takenagua Shinji y de su esposa, Reiko, plenos ante la decisi\u00f3n de morir dignamente.<\/span><\/p>\n

Los personajes estaban ah\u00ed, vivos, hermosos, relucientes, a unos metros del espectador, preparando el \u00faltimo acto de su existencia, no hab\u00eda trucos<\/span>, era un suceso en progresi\u00f3n, algo que nunca hab\u00eda visto.<\/span><\/p>\n

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Me fue revelado c\u00f3mo es que sobre un escenario se puede hacer un acto envuelto en dolor y belleza.<\/span><\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0<\/span> \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0<\/span>-0-<\/span><\/p>\n

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Oceransky, el maestro<\/span><\/p>\n

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Diez<\/span> a\u00f1os m\u00e1s tarde, una vez terminada la carrera de teatro en la UNAM, con la<\/span> clara<\/span> sensaci\u00f3n de no saber a d\u00f3nde ir<\/span>, ni qu\u00e9 hacer, supe que Abraham Oceransky daba clases para actores en su Teatro T, cerca de Parque Lira<\/span>, hasta donde llegu\u00e9<\/span>.<\/span><\/p>\n

Me encontr\u00e9 con un maestro excepcional. Alguien<\/span> que lejos de \u00a0intimidar a sus alumnos, <\/span>era una persona cercana<\/span> a ellos. Un maestro co<\/span>n<\/span> q<\/span>uien se pod\u00ed<\/span>a hablar sin necesidad de implementar<\/span> un lenguaje de s\u00fabdito<\/span>, de vasallo, de subordinado<\/span>.<\/span><\/p>\n

La maternidad me impidi\u00f3 terminar el curso, pero gracias<\/span> a<\/span> los breves d\u00edas que tuve la fortuna de ser su alumna, <\/span>supe que el camino del teatro es abierto. <\/span><\/p>\n

Acostumbrados a tener muy clara la infinidad de asuntos para los que no servimos los alumnos de teatro,<\/span> llegar al Teatro T, fue un oasis, porque ah\u00ed el maestro Oceransky buscaba profundamente, hasta encontrar en cada uno, esa virtud, esa capaci<\/span>d<\/span>ad<\/span> que nos<\/span> permitir<\/span>\u00eda<\/span>avanzar<\/span>.<\/span><\/p>\n

Oceransky<\/span>,<\/span> el maestro, <\/span>conduce a sus alumnos a encontrar lo que s\u00ed tienen, en vez de exigirles lo que no son capac<\/span>es de dar<\/span>.<\/span> Ese aprendizaje, ha sido clave,<\/span> una valiosa<\/span> gu\u00eda desde entonces<\/span> y para siempre<\/span>, a\u00fan desde abajo<\/span> del escenario<\/span>.<\/span><\/p>\n

En alguna de las distintas entrevistas que me ha concedido, Abraham dijo<\/span>,<\/span> que cuando no se ha validado a las personas desde peque\u00f1as, <\/span>tienen dificultades para \u00a0expresarse art\u00edsticamente.<\/span><\/p>\n

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\u201cNunca le pido a un actor aquello que no puede hacer\u201d es uno de sus principios.<\/span><\/p>\n

\u201c\u00bfC\u00f3mo podemos saber de la humanidad si no nos entendemos nosotros mismos?<\/span>\u201d<\/span> Se ha cuestionado, y como muy pocos directores, se \u00a0ha<\/span> dedicado a encontrar los m\u00falti<\/span>p<\/span>l<\/span>es caminos que hay para poder entendernos.<\/span><\/p>\n

Oceransky ha comentado que<\/span> como maestro,<\/span> busca abrir en los alumnos formas de percepci\u00f3n que les permita<\/span>n<\/span> percibir y comprender el mundo, no solo verlo superficialmente, sino aprender a mirar el interior, el contenido, la esencia, la s\u00edntesis de cada cosa.<\/span><\/p>\n

Los alumnos m\u00e1s avanzados de Abraham, que siguieron en el Teatro T, <\/span>poco antes de que llegara a su fin<\/span> ese espacio en Tacubaya<\/span>, -que estuvo abierto de<\/span> 197<\/span>6 a<\/span> 198<\/span>6<\/span>–<\/span>, \u00a0estrenaron <\/span>\u00bfDuele Marat?<\/span> P.D. Sade <\/span>de Peter Weiss, que conservaba<\/span> las virtudes de <\/span>Acto de amor<\/span>, pero reforzadas<\/span> y hacia distintas rutas<\/span>, <\/span>ante la inc\u00f3gnita sobre la revoluci\u00f3n social y la humana, dentro de un manicomio que en los inmensos muros del Teatro T, parec\u00edan abrir las interrogantes, hacer eco sangriento de una pugna a la que no se le ve\u00eda final. <\/span>\u00a0<\/span><\/p>\n

La filosof\u00eda de vida de Abraham, su generosidad<\/span> como maestro,<\/span> ha abierto desde hace d\u00e9cadas,<\/span> la posibilidad <\/span>de crecimiento art\u00edstico y humano en<\/span> su<\/span>s alumnos.<\/span><\/p>\n

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Mishima <\/span>y un joven gran actor<\/span><\/p>\n

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En 1993, Oceransky estren\u00f3 la obra <\/span>Mishima<\/span> en el Foro Shakespeare, donde pude constatar que la rebeli\u00f3n, el amor, la virilidad, la muerte y el teatro, se amalgamaron en una poes\u00eda de los sentidos.<\/span><\/p>\n

Escrita por Oceransky y Susana Robles, la obra, ubic\u00f3 a Mishima sobre un escenario donde se ensayaba su propia obra de la que era protagonista. \u00a0La acci\u00f3n apoyada en <\/span>silenciosos y est\u00e9ticos cuad<\/span>ros, no solo planteaba la esencia<\/span> sobre la infancia, el homosexualismo y el ideal patri\u00f3tico del<\/span> personaje, sino que mostraba l<\/span>a diversidad de los \u00a0<\/span>hilos de contradicci\u00f3n interna, que envolvieron la vida del escritor japon\u00e9s.<\/span><\/p>\n

El montaje de <\/span>Mishima<\/span>, <\/span>implic\u00f3<\/span> tambi\u00e9n el hallazgo del actor Alejandro Reyes, quien aunque particip\u00f3 en el montaje de \u00bf<\/span>Duele Marat<\/span>?<\/span>,<\/span>cuando<\/span> encarn\u00f3 a Mishima,<\/span> h<\/span>izo una luminosa<\/span> creaci\u00f3n del personaje, al que dot\u00f3 de<\/span> la mano de su director, de<\/span> una complejidad y una riqueza interior <\/span>pocas veces vistas sobre el escenario<\/span>.<\/span> Alejandro, que seguramente celebra desde donde se encuentre, este homenaje a su maestro y director, fue un actor excepcional, creador de escenas crudas, ir\u00f3nicas,<\/span> sensuales,<\/span> dolorosamente bellas.<\/span><\/p>\n

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Oceransky, creador de espacios alternativos<\/span><\/p>\n

Abraham e<\/span>s u<\/span>n artista que <\/span>ha dicho: \u201csolo necesito<\/span> un espacio de 20 p<\/span>or 5 metros y algo de pintura para hace un teatro<\/span>.<\/span><\/p>\n

Su incansable labor, como hemos sido testigos muchos de los aqu\u00ed presentes, nos ha legado el Teatro El gale\u00f3n, que desde 1970 sigue en incesante actividad. <\/span><\/p>\n

Despu\u00e9s de haber erigido su Teatro T en la ciudad de Mexico<\/span> (1976-1986) <\/span>el Teatro T en Xalapa en 1989, de haber hecho y entregado el proyecto del Teatro Bicentenario para Xalapa, que el Municipio de la ciudad no concluy\u00f3,<\/span> erigi\u00f3<\/span> en 2009, <\/span>el Teatro <\/span>La libertad <\/span>que resiste los embates de la burocracia y la ignorancia.<\/span><\/p>\n

El trabajo hecho por Oceransky desde la d\u00e9cada de los 60<\/span>\u2019<\/span>, es un ejemplo de todo lo que se pued<\/span>e hacer a favor el teatro, al margen<\/span> de las instituciones y<\/span> la sociedad.<\/span><\/p>\n

Como dramaturgo, adaptador, <\/span>director escen\u00f3grafo, m\u00fasico, es uno de los pocos artistas capaces de allegarse de todos los elementos necesarios para lograr el objetivo de su puesta en esc<\/span>ena. Abraham no depende de un funcionario, ni de dise\u00f1adores<\/span> para llegar a un estreno y si<\/span>n<\/span> embargo consigue que todo su equipo se disponga a hacer todo lo necesario<\/span>, junto con \u00e9<\/span>l, que lo mismo arregla un trasto<\/span>, que cambia un reflector, <\/span>para seguir adelante con cada montaje.<\/span>Abraham es como \u00e9l lo dice, un director hol\u00edstico.<\/span><\/p>\n

A diferencia de<\/span> otros<\/span> directores que hacen sonar su voz, Oceransky abre la oportunidad de escuchar lo que a \u00e9l \u00a0le dicen las personas, los espacios, los objetos<\/span>, los textos, los autores;<\/span> de todo lo que \u00e9l recibe, que pasa por su personal filosof\u00eda, <\/span>afianzada a la inmensidad de elementos contenidos por realidad y poes\u00eda, \u00a0surge su teatro, el edificio y la puesta en escena, que cada vez tiene algo irrenunciable<\/span>para quien lo recibe<\/span>.<\/span><\/p>\n

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Oceransky<\/span> director y <\/span>dramaturgo<\/span><\/p>\n

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\u201cCuando los actores<\/span> salen de una escuela,<\/span> -dice Abraham-,<\/span> suponen que su registro es igual al de cualquier actor del mundo, sin <\/span>embargo eso no es cierto, porque cada actor es totalmente diferente a otra persona, <\/span>pero nos han ense\u00f1ado a repetir, a ser int\u00e9rpretes de una peque\u00f1a onda de longitud sonora, \u00a0 por lo que se mantienen en una sola tesitura, en una forma de expresi\u00f3n y no saben que hay muchas otras posibilidades.\u201d<\/span><\/p>\n

Atento a lo que m\u00e1s le conviene al actor, para la energ\u00eda de su cuerpo, para decir el texto, por ejemplo, Oceranzky adapta o modifica la dramaturgia porque, afirma: \u201cel alma humana \u00a0tiene variaciones. Previo al montaje hago un proceso de ajuste porque voy entendiendo de qu\u00e9 nota a qu\u00e9 nota \u00a0el registro de ese actor resiste el tema de modo que \u00e9l no tenga dificultad para sonar en la amplitud que necesita \u00a0hacerlo\u201d. \u00a0 \u00a0 \u00a0<\/span><\/p>\n

\u201cTrabajo sobre diferentes formas de expresi\u00f3n y el actor va comprendiendo que tiene<\/span> muchos campos \u00a0para experimentar y expresar. Yo trato de que los impulsos, la emoci\u00f3n, la psique, vayan produciendo en el cuerpo micro movimientos que provocan im\u00e1genes, sonidos, palabras. Entonces el actor puede decir el texto como si vinieran de \u00e9l esas palabras.\u201d \u00a0 <\/span><\/p>\n

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Frente a los obst\u00e1culos<\/span><\/p>\n

No hay mejor mentira que la verdad, dice Abraham. Y explica: \u201cCuando vuelves real algo, deja de ser un imp<\/span>edimento par<\/span>a la mente <\/span>y entonces el cuerpo del actor busca su auto vivencia, su autopr<\/span>o<\/span>tecci\u00f3n, sabe, por ejemplo, c\u00f3mo caer, entonces la llave para abrir esa puerta, consiste en c\u00f3mo ense\u00f1arle al cerebro, as\u00ed sea el m\u00e1s miedoso, a no tener miedo a las acciones que el actor decide hacer\u201d.<\/span><\/p>\n

\u00a0<\/span><\/p>\n

Hablar de la labor esc\u00e9nica y humana que hace Oceransky, es en realidad una tarea gozosa y extensa, que sin embargo debe estar acotada para cada participante en esta mesa, a la que me siento honrada de haber sido invitada, por lo que s\u00f3lo me resta decir, por ahora, que <\/span>agradezco cotidianamente le fortuna de haber contado con Abraham como maestro, de ser feliz testigo de sus puestas en escena, de sus haza\u00f1as a favor del teatro y que cada una de sus acciones para fortalecer esta disciplina art\u00edstica que hoy nos re\u00fane en este teatro, constituyen en realidad Un acto de amor.<\/span><\/p>\n

Gracias\u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Acto de amor: palabras para Oceransky 2018   \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[6],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971"}],"collection":[{"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2971"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2972,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971\/revisions\/2972"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2971"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2971"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/elmilagro.org.mx\/st\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2971"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}